El bar de vinilos Soundwave abrió esta semana una serie de sesiones anticipadas para la escucha de The Mountain, el noveno álbum de Gorillaz, antes de su lanzamiento oficial. El espacio, ubicado entre Tijuana y Rosarito, programó funciones desde el lunes y hasta el jueves ante la respuesta del público, con una expectativa de alrededor de 400 asistentes en total.
La primera sesión se realizó el lunes por la tarde bajo un esquema de confidencialidad. Los organizadores informaron que no se permite grabar audio ni video ni publicar contenido relacionado con el material del disco, al tratarse de una reproducción previa a su salida al mercado. También se solicitó a los asistentes evitar el uso de teléfonos durante la experiencia.
Orlando Cruz, responsable de Soundwave, explicó que el contacto surgió desde Ciudad de México. “Una persona de la Ciudad de México nos contactó y nos dijo que si podíamos participar. Queríamos ser participantes del evento y de ahí se hizo interesante y dijimos que sí. Es un halago”, señaló.
En un inicio se contempló una sola sesión para 30 personas. Sin embargo, la demanda obligó a ampliar el calendario. “Los fans de Gorillaz empezaron a responder y pidieron más fechas. Pudimos sacar 17 sesiones”, detalló. El espacio, que abrió hace siete meses, se dedica a la reproducción de música en vinilo y promueve la escucha colectiva en un sistema de audio especializado.
Una montaña
The Mountain parte de un contexto personal para Damon Albarn y Jamie Hewlett, quienes perdieron a sus padres con días de diferencia. El álbum fue grabado en parte en India y abre con un tema instrumental que integra la participación de Anoushka Shankar y Ajay Prasanna. A lo largo de sus 15 canciones incluye colaboraciones con Johnny Marr, Black Thought, Asha Bhosle, Omar Souleyman, Yasiin Bey y miembros de IDLES, entre otros, además de apariciones póstumas de Bobby Womack y Dave Jolicoeur.
En la sesión del lunes, el recorrido sonoro transitó de una primera mitad con mayor dinamismo a una segunda parte de tono más introspectivo. La mezcla de idiomas, estilos y generaciones marcó el ritmo de la escucha. El cierre con “The Sad God” retomó motivos del inicio y dejó un ambiente que rayó en la meditación entre los asistentes.
Carlos Romero, quien dirigió la sesión, consideró que el álbum retoma una línea conceptual. “Siento que regresaron un poquito a su forma conceptual. Los últimos discos eran colaboraciones más amplias, no tan amarradas a un concepto. Este sí siguió una línea como la de sus primeros tres discos”, indicó. Entre sus temas destacados mencionó las colaboraciones con Johnny Marr, “Orange County” y el tema final.
Eddie Servín, asistente, señaló que el sistema de audio influyó en la percepción del material. “Es superior a escucharlo en el carro o en el celular. El lugar está muy bien y el ambiente que propone está padrísimo”, afirmó. Sobre el disco, agregó que aprecia la búsqueda constante del grupo por explorar nuevos estilos.
Daniel Cervantes, quien acudió acompañado de Eddie, comentó que no suele escuchar con frecuencia a la banda, pero que el álbum le resultó atractivo. “La primera parte es algo movida, también coincidimos en que nos gusta bastante y como que termina tomando un ritmo un poquito más tranquilo la segunda mitad, que igual no opaca una de la otra”, expresó.
Para Soundwave, las sesiones representan también una forma de consolidar comunidad en torno al vinilo un proyecto al que Orlando Cruz y sus aliados “le invirtimos muchos años, mucho tiempo, dedicación y pasiones”, dijo.
Las funciones continuarán hasta el jueves, con cupo limitado por sesión y bajo las mismas condiciones de confidencialidad.
